明滅工場BlinkingFactory

相馬あかり

日本の映像作家、映画監督、デザイナー、ゲームデベロッパー。実写、アニメーション、ゲーム、生成AIを横断的に扱うマルチメディア・アーティストであり、クリエイティブ・ユニット「明滅工場」を運営。監督と観客の1対1の対話から作品を生成する「映画の細胞」を主催。

自動翻訳の誤変換を機械詩として導入した映像作品『DRAGON EGG』は、仏の「ラ・ファクトリー 映像詩コンペティション」にて審査員特別賞を受賞し、国際的な評価を得た。

初期の生成AIを用いた『BLESSIN OF THE MOUNTAIN GOD』は、「ティミショアラ2023 欧州文化首都」で上映されたほか、「カリガリ国際ホラー映画祭」で最優秀実験作品賞を受賞。同系列作品『WEAPON TREE』は「アニローグ国際アニメーションフェスティバル」などで先行上映されたのち、「AI-generated video contest by AOI Pro.」佳作、「しずおか国際映像クリエイティブチャレンジ」グランプリを受賞するなど、国内外で高い評価を確立していった。

『Arrivée des trains au 21ème siècle (Japon)』で確立した「古今テレワーク」は、相馬作品のトレードマークとなる手法で、ローマのジャンルカ・アッバテ監督からも激賞されている。同手法によって生み出された『Exit le 21e siècle』は「Akabane Alt. Creative Award 2025」にてグランプリを受賞した。

また、即興表現とAIのハルシネーションを競わせた『AIしてる、AIしてない』では、シリコンバレーのメディア・プラットフォーム「Sparknify」主催のフェスティバルでワールドプレミアを実施。世界三大映画祭のメインルートから逸脱した独自の展開を試みている。ほかにも、伊トリノのダンス支援組織「COORPI」 主催の「1分間のダンス」にて、短時間で強烈な印象を残す「映像の細胞」的なアプローチを実践した『CONCERT』が審査員特別賞を受賞した。

近年は、環境保護・生物多様性をテーマとする「ソウル動物映画祭」への登壇や、「アフラゴーラ国際映画祭」にて現地の高校生とAIに関する討論を行うなど、社会的な問題意識を共有する映画祭とのコラボレーションを続けている。